3workerholiday3 昨年の夏ごろから放映が始まっていて以来、様々な映画の賞も獲得し話題となっている国宝ですが、3時間の映画ということで、ずっと見に行くことを避けていましたが、友達からの口コミの良さに流されてようやく見に行きました！
放映から半年たっているので、さすがに映画館もすいているのかなと思っていましたが、客席の8割ほどがうまっており、まだまだ大人気の作品であるということを実感しました。(当日の上映2時間前くらいに席をとったので、前の方の席になってしまい、首を少し痛めてしまいましたが、、)
下の方でもう少し詳しく感想を書かせていただこうかと思いますが、結論から言うと大満足の作品でした。個人的な採点では100点中85点くらいですね！普段、アニメやドラマの続き物の映画を見ることが多いため、国宝のような単体でかつ重厚なストーリーのある作品を見ることが少ないのですが、それでも吉沢亮さん、横浜流星さん、渡辺謙さん、そして子ども時代の俳優の演技や映像の美しさにくぎ付けになった3時間でした。
背景の異なる喜久雄と俊介のお互いの葛藤や歌舞伎という古くからある伝統芸能における特有のルールや掟の中で、二人の関係性や人生の明暗が二転三転していく目を離すスキのない話でした。また、その中で議論となる伝統芸能という中における血筋と技術という難しい問題についても考えさせられる話でもありました。
下記のネタバレを含む部分でも追記いたしますが、まだまだ一回では理解しきれなかった部分もあるので、もう1度見直してみたい作品でもあります。
(下記ネタバレも含みますのでご注意ください)
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映像作品としては、白色がものすごく映える作品だなと感じました。序盤の喜久雄の父親が亡くなる雪のシーンやラストの歌舞伎のシーンなど雪などの白い場面や演出がとても印象的な作品でした。
吉沢亮さんのラストの歌舞伎、横浜流星さんの最後の舞台で足がダメになっても必死に踊る演技など様々な印象的なシーンがありました。その中で、渡辺謙さんの舞台で倒れるシーンが一番心がきゅっとなり、考えられるシーンでした。自分自身は芸の凄さから喜久雄を次代の半次郎に任命した一方で、最後のなくなるシーンで読んだ名前は俊介の名前であったシーンは、結局やはり「血筋」なのかと思わされるシーンでした。
ストーリーの構成としては、喜久雄と俊介の明暗が二転三転するつくりでハラハラが止まらない面白い構成でしたが、3時間に収めるためなのか、時代が一気に飛んだり、話が一気に飛んだりするシーンも多く、見ながら徐々に話しを理解していかないといけない構成ではありました。数年話が飛んだ後に、お互いの立ち位置(明暗)が変わっていることも多く、その説明が後々徐々にされるだけであるため、場面転換されたばかりの序盤では’え、なんで?’みたいなことを思いながら見る必要はあります。そのような意味でも2回目をみることで映画をもっと楽しめるのかなとも思いました。
序盤に伏線としてはられていた悪魔との契約や初めて舞妓遊びをした時に出会った女性との子供など、最終的に回収される部分も多かった一方で、いくつか腑に落ちない点やまだ理解ができていない点もあります。一つは、高畑充希さん演じるはるの心変わりの理由、二つ目は、森ななさん演じる女性の意味、三つ目は万菊さんの考えです。一つ目のはるについては、昔からずっと喜久雄のことを思い続けていた女性である一方で、喜久雄が半次郎の代役として成功した際に、俊介を支えることに決めた心の変化があまり描かれていないようでした。二つ目の森ななさんは、喜久雄が丹波屋から出る最後のきっかけや地方の土佐周りのサポート役として必要な人物であったと思う一方で、喜久雄の本質にあまり関わることのない配役に見え、後半のシーンではほとんど姿を見せなくなってしまい、どのような意味のある役だったんだろうと思いました。最後の万菊さんについては、彼自身が「血と技術」についてどのように考えているのかは最後までわかりませんでした。また、渡辺謙さんの半次郎がなくなる舞台上のシーンでは一人冷たい視線を向けていたようにも見え、その真意を最後まで図ることができませんでした。
このような点を理解するためにももう一度劇場に見に行きたいなと思うことに加え、原作の本自体も読んでみたいなと思いました。